Reseña+Entrevista: Showcase La Fiesta Del Rey Drama

 

El pasado 17 de Mayo tuvimos un evento en Barquisimeto que hizo que Mayo pintara de mejor manera, la productora Groove City se encargo de traer a nuestra ciudad a los chicos de Americania quienes nos mostraron de que se trataba La Fiesta Del Rey Drama.

En el estreno de este nuevo disco del trío caraqueño en tierra guara, los chicos mostraron que aunque han tenido una gran madurez desde que Sigo salió a la calle, Americania sigue teniendo esa fuerza que los caracteriza y una gran profundidad en cuanto a letra.

En tarima los chicos demostraron de que estaban hechos y le dieron al público un repaso de todas las canciones de este nuevo disco, que aunque un poco nostálgico hizo que más de uno gritara por las sensaciones que causaba cada canción.

Por otro lado, para representar a nuestra tierra en este evento y llegando de Austin, Texas por el festival SXSW, el colectivo audiovisual Tan Frío El Verano se monto en tarima y nos regalaron un magnífico espectáculo. Los chicos se encargaron al principio de este evento de transportar a más de uno a otro lugar. Llenando cada rincón del Teatro Juares con la complejidad de su música y dejando a más de uno orgulloso de lo que ellos han logrado.

Además de estar presentes en el Showcase de este nuevo disco, nos pudimos reunir brevemente con los chicos de Americania para que nos contaran un poco de este disco y como fue todo el proceso para llegar hasta él.

BV: Bueno chicos, ¿Qué sintieron cuando se dieron cuenta que “La Fiesta del Rey Drama” estaba completamente listo?

Álvaro (Baterista): Bueno, una satisfacción gigante terminar un disco, de verdad. Porque es un trabajo largo, sabroso pero que cansa y específicamente a nosotros nos agoto full, estuvimos en Nueva York 25 días seguidos, trabajando desde la mañana hasta la noche en el disco y cuando estuvo listo, como dicen por ahí, es como dar a luz.

Italo (Vocalista/Guitarrista): También fue un momento súper emotivo porque además este disco en lo que terminamos de grabarlo a las semanas ya estábamos recibiendo las primeras mezclas y bueno fue todo muy rápido, y eso hace que sigamos disfrutando mucho del disco, de tocarlo y seguir consiguiendo cosas nuevas y valorando distintos momentos en escena.

BV: Hemos visto que muchas personas piensan que Americania cambio de estilo después de este disco ¿Qué opinan ustedes sobre esto?

Italo (Vocalista/Guitarrista): Bueno, creo que eso también forma parte de nuestro crecimiento como personas, además que como músicos, también desde las influencias que escuchábamos y la música que estábamos oyendo cambio como también nosotros como personas, diferentes etapas. Este disco también fue compuesto a la distancia, creo que tiene mucha connotación de lo que es una relación a distancia, hubo momentos de soledad, fue escrito entre Madrid y Caracas, todo eso hace que el disco sea bastante ecléctico.

Alvaro (Baterista): También buscar como músicos, reinventar y siempre estar abriéndose nuevos caminos para no aburrirse.

BV: Por las redes sociales se comento mucho que con este nuevo disco, sonaban a Zoé ¿Qué piensan al respecto?

Armando (Bajista): Si, eso yo también lo he escuchado bastante, pero ¿tipo mal? ¿Demasiado parecido? (risas)

Álvaro (Baterista): Si hemos escuchado bastantes comentarios, pero yo creo que más bien es positivo. De hecho no somos tan fanáticos, yo soy es hardcore fan del unplugged. Pero yo creo que es más casualidad que cualquier cosa. Escuchamos mucho mas a otras bandas, pero sí, yo lo veo como algo positivo.

BV: En este nuevo disco vemos una Americania mucho más madura ¿Cuál fue el factor predominante para este crecimiento?

Álvaro (Baterista): Bueno yo creo que fue lo que dijimos antes, crecimos como banda en Nueva York.

Italo (Vocalista/Guitarrista): Yo creo que nos dimos cuenta de que el proyecto tomo bastante seriedad y eso nos lleno un poco de compromiso.

BV: ¿Qué aspectos conformaron el proceso de composición del disco?

Armando (Bajista): Es importante que nosotros comenzamos a tocar varios instrumentos. Empezamos a componer en distintos instrumentos, yo creo que de ahí nace todo el cambio de Americania, de que empezamos a tocar el piano, el Ukelele y nos empezaron a gustar los sintetizadores.

BV: ¿Qué tal ha sido la receptividad del disco?

Italo (Vocalista/Guitarrista): Creemos que bastante bueno, descubrieron otra parte de nosotros (risas). Lo que dicen mis amigos sigue teniendo la esencia de Americania y la gente que realmente entendió Sigo entiende La Fiesta Del Rey Drama.

Álvaro (Baterista): De verdad genial, todos los días leemos/escuchamos nuevos comentarios por Twitter, por ahí, la gente que nos conoce tripeo mucho el disco. Creo que nos daba un poco de miedo como tú dices por el cambio, pero más bien nos dimos cuenta de que no debíamos tener miedo porque a la gente que le gusta Americania, le gusta Americania.

Armando (Bajista): Le gusta por algo que sigue teniendo.

BV: Por último, para todas esas bandas emergentes que quieren llegar al nivel que ustedes están ¿Cuál es su consejo?

Armando (Bajista): Bueno, que no hay niveles.

Italo (Vocalista/Guitarrista): Bueno y que lo más bonito de la movida, es que está creciendo por todos lados y hay  para todo el mundo. Bueno y que hagan lo que realmente son.

Banda Emergente Mayo: Blush Magenta

Desde hace tiempo queríamos que estas chicas formaran parte de Banda Emergente. Blush Magenta, ganadoras del 6to Festival de Rock 100% Venezolano y autoras del disco "Caras. Flashes. Clase. Fashion. Show",  es una banda con influencias musicales que van desde el blues, pasando por el rockabilly y llegando hasta el punk, algo que hace de este grupo valenciano una propuesta muy novedosa para el rock nacional. Este conjunto está conformado por Barbara Baldirio (Voz), Yngrid Álvarez (Guitarras), Yessica Vera (Bajo), Yude Ruiz (Batería) y con ganas, se dedicaron a responder esta entrevista que preparamos para ustedes.

Barrio Vinilo (BV): ¿Qué fue lo que dio inicio a Blush Magenta?

Blush Magenta (BM): La banda comenzó con la idea de dar continuación a una banda femenina que ya existía (Mystica, de la cual era parte Yngrid) y que estaba buscando chicas para seguir. Cuando estuvimos todas, decidimos comenzar un proyecto nuevo.

BV: Sinceramente, el nombre de la banda encierra mucha fuerza y feminidad ¿Por qué decidieron llamarse así?

BM:Es curioso que el nombre haya surgido de manera casi accidental, tomando en cuenta que estábamos locas por conseguir un nombre que reflejara precisamente eso. En un ensayo, Yessica preguntó "¿cómo es que se dice rubor en inglés?". Llegamos a Blush, sonaba bien, agregamos el primer color que nos vino a la mente y voilá: Blush Magenta.

BV: Cuéntennos sobre esa excelente experiencia en el 6to Festival de Rock 100% Venezolano.

BM: Fue de las mejores experiencias que hemos tenido en tarima. Audicionamos de suerte, ya que ese mismo día salíamos a nuestra primera grabación de "Caras, Flashes, Clase, Fashion, Show" en Caracas. El día del festival estuvimos relajadas, en ningún momento se nos ocurrió que podríamos ganar. La vibra ese día en tarima fue perfecta.

 BV: Sabemos que la escena del rock nacional está ocupada más que todo por hombres, así que ustedes como banda ¿piensan que por el hecho de ser mujeres las letras de sus canciones ofrecen una perspectiva diferente? ¿U opinan que el contenido de las letras depende simplemente de la banda, sin tener en cuenta el género de sus integrantes?

BM: Creo que el desarrollo en cuanto a letras, sí se diferencia un poco de hombres a mujeres. Las bandas de mujeres tienden a ser rebeldes y "dárselas de malas" cuando comienzan (varias de nuestras letras son bastante adolescentes, a esa edad fue que comenzábamos a escribir). Las bandas de hombres, usualmente comienzan con canciones de amor. Es irónico, pero es lo que se suele ver.

Por supuesto, depende muchísimo del enfoque de la banda. Pero en líneas generales, es lo que se ve.

BV: Háblennos de su disco "Caras. Flashes. Clase. Fashion. Show".

BM: Es un disco que se hizo con mucho esfuerzo y trabajo, pero nos divertimos mucho haciéndolo. Fue genial trabajar con Arturo Banus, el productor del disco. Tenía la visión que nosotras necesitábamos.
Hubo mucha influencia de géneros sureños (como Blues, Jazz, Stoner) y hard rock. El resultado es un sonido rudo y armónico.
Quisimos manejar la ironía como concepto. El arte y el título del disco, hablan de fiestas, poses y decadencia. Las canciones hablan de que todo esto es falso y estamos obviando lo que realmente es importante. Es el mensaje que se quiere transmitir.

BV: No queríamos hacerles preguntas a las cuales seguramente ya estuvieran más que acostumbradas, por ejemplo: "¿Por qué puras mujeres?". Sin embargo, sabemos que una banda de rock femenino es algo atípico. Por lo general ¿cómo es la recepción del público hacia ustedes? ¿alguna vez las han subestimado por ser un grupo de solo chicas?

BM: Durante el tiempo que tenemos tocando, hemos aprendido que el hecho de ser mujeres es un arma de doble filo. Por una parte, es algo llamativo, que despierta curiosidad en el público. Y con una buena imagen, agrada a varios sectores, tanto de edad, como preferencias musicales. La gente realmente se interesa y se nos abren puertas en el ámbito pop. Es algo realmente bueno.

 Por otro lado, está la creencia de "las mujeres tocan mal" o "Rock de jeva no es rock". La gente tiene menos paciencia con una banda de mujeres y más tendencia a criticarla. Hemos escuchado "no las puedo poner a tocar un fin de semana, porque son mujeres y no llenan" o "ustedes exigen demasiado, son unas divas", cuando exigimos lo mismo o menos que lo que exigen la mayoría de las bandas. 

Es necesario un cambio de mentalidad, tanto en el público como en quien está en el negocio. Es una de las tantas cosas que quisiéramos lograr.

BV: ¿Qué debemos esperar de Blush Magenta este año? ¿Nuevos temas, videos, toques o con suerte, tal vez alguna visita a Barquisimeto?

BM: Para este año, esperamos publicar material audiovisual y concretar varios proyectos que tenemos en mente. Por supuesto, seguiremos tocando. Que vayamos a una ciudad no depende de nosotras sino de los locales. No hemos logrado nada aún para Barquisimeto. Es una de las ciudades a las que queremos ir.

BV: Por último, una curiosidad ¿qué tan difícil es rockear en tacones?

BM: Jajaja, bueno. Si tomas en cuenta los tacones de aguja, las ranuras entre el piso de la tarima, los cables en el piso y uno saltando... No es fácil. Aunque ya hemos logrado dominarlo bastante. Le da más adrenalina al asunto jajaja. No se ha caído ninguna hasta el momento.

@blushmagenta

Todos invitados a la fiesta del Rey Drama.

Este mes nos visita Americania, la banda caraqueña que acaba de lanzar su nuevo disco "La Fiesta del Rey Drama", un material super fresco y muy diferente a su pasada producción. El 17 de Mayo a las 9PM en el Teatro Juárez es la fiesta auspiciada por Groove City, donde también se presentará el colectivo barquisimetano Tan Frío el Verano, que acaba de regresar del festival de Texas "South by South West".

 

Además, ese mismo día pero a las 5PM también podrás verlos en el ala sur del C.C. Sambil, donde estarán ofreciendo una rueda de prensa y tocarán algunos temas.

 

El cover del showcase es el siguiente:

Galería-120Bsf.

Patio-150Bsf.